Adentrarse en la obra de Rini Templeton es como abrir un portal a las luchas sociales de Latinoamérica entre los años sesenta y ochenta. Más que una artista, Templeton fue una cronista visual de la resistencia, una compañera de trinchera que documentó con su trazo sensible y preciso las experiencias colectivas de movimientos indígenas, obreros, feministas, estudiantiles y urbanos. La exposición Rini Templeton. Apuntes, que se inaugura próximamente en el MUAC, nos brinda la oportunidad única de acercarnos a su legado a través de 76 cuadernos que resguarda el Centro de Documentación Arkheia, un verdadero tesoro que revela la intimidad de su proceso creativo y la profundidad de su compromiso político.

No se trata de meras ilustraciones, sino de un diario visual que captura la esencia de la lucha social: asambleas vibrantes, rostros anónimos que se funden en la colectividad, gestos cotidianos que adquieren una dimensión política. Templeton no idealizaba la lucha, la vivía. Dibujaba desde adentro, con la cercanía de quien comparte el pan y la palabra, las esperanzas y las angustias. Sus trazos, realizados en lápiz, tinta, acuarela y plumón, transmiten la energía de las calles, la fuerza de la organización colectiva y el tejido afectivo que une a quienes luchan por un mundo más justo.

Su recorrido geográfico es tan amplio como su compromiso político: México, Centroamérica, el Caribe y el suroeste de Estados Unidos. En cada lugar, Templeton se sumergía en la realidad local, escuchaba atentamente las voces de quienes resistían y plasmaba sus historias en imágenes que luego compartía libremente con las organizaciones sociales. Su concepto de Xerox Art refleja una generosidad radical: el arte como herramienta de lucha, multiplicado y apropiado por las comunidades.

La influencia de la tradición gráfica mexicana es palpable en su obra. Su vínculo con el Taller de Gráfica Popular, el Frente Mexicano de Trabajadores de la Cultura y el Taller de Arte e Ideología, nutrió su visión y le permitió desarrollar un estilo propio, caracterizado por la limpieza de líneas y la ausencia de rostros individualizados. Sus figuras, a menudo anónimas, representan la fuerza del colectivo, el cuerpo en lucha, la unión que trasciende las individualidades.

La muestra Rini Templeton. Apuntes nos invita a reflexionar sobre el rol del arte en el contexto actual. Frente a la violencia, la desigualdad y el desplazamiento, ¿qué puede aportar la imagen? ¿Cómo puede el arte acompañar a quienes resisten? Recorrer los cuadernos de Templeton es recorrer la historia política de América Latina, es sumergirse en una cartografía visual de la resistencia, construida desde la cercanía, el compromiso y la profunda convicción de que el arte puede ser un motor de transformación social.

La exposición, que estará abierta al público del 30 de agosto al 7 de diciembre de 2025 en el vestíbulo del Centro de Documentación Arkheia, planta baja del MUAC, es una oportunidad imperdible para conocer el trabajo de esta excepcional artista y reflexionar sobre el poder del arte como herramienta de cambio. No pierdan la oportunidad de adentrarse en este universo visual lleno de fuerza, sensibilidad y compromiso. La entrada es libre.